尾張仏具の主要な道具の１つ、丸金台（まるきんだい）。
清らかな音を奏でる「おりん」を乗せる台として、華やかで重厚な佇まいを彫り出すその技術は江戸時代から数百年間、現在まで変わらず受け継がれている。
その系譜を継ぎ、職人の心と技術の継承に向けて三代にわたり丸金台の制作を手掛けている立松佛具木工業の木地職人・立松氏からのご依頼は、主に
・丸金台の製作技術を活用して展開できる、暮らしを彩る日々の道具のデザイン
・紗綾形（*1）パターンの彫刻や擬宝珠（*2）など、装飾要素の有効活用
・戦略的な製品展開、訴求方法、およびブランドやデザインの表現に係るサポート全般
・上記を通じ、尾張仏具の振興を目指すこと。

*1紗綾形（さやがた）：不断長久を意味する縁起の良い吉祥模様
*2擬宝珠（ぎぼし）：伝統的な建築物の装飾で、橋や神社、寺院の階段、廻縁の高欄の柱の上に設けられている飾り

そこで、メインとなる製品として紗綾形彫刻や擬宝珠に光を当てた【BONBONNIÈRE DE KIJISHI（木地師のボンボニエール）】を提案。
紗綾形の層でアクセントを加え、擬宝珠をクリームのようにあしらったケーキの形をしたボンボニエール（菓子器）は、尾張の木地師ならではの技術と遊び心を携え、アクセサリーケースや小物入れにも活用できる汎用性を有する。それは催事等で来場客に興味を抱かせ、説明しやすい状況を作り出し、製品を通じたブランドコミュニケーションを充実させる役割を持つ。

また一方で、立松氏により既に製品化されていた銘々皿にちなみ、それを広く強くバックアップする意味で「食」にまつわるカテゴリーにていくつかの製品を展開。
既存製品では紗綾形の外周が縁取られ、どこか「取って付けた装飾」のような印象を与えていたが、木地と彫刻をなじませる仕様に変更。彫り際の彫刻の深さがグラデーションなので、紗綾形が必然性を伴うように生まれて馴染み、木地の自然美を惹きたてる。
紗綾形の魅力を十分伝えつつ、彫刻の時間や労力を抑えた生産性・経済性も意識されている。

そして、尾張仏具および伝統工芸分野の市場シュリンクへの対応策として実施される「現在の市場に合わせたモノ作り」において、単に今の時代に迎合する小物類へと重心を移すのではなく、新たな挑戦の背景として、やはりそこには伝統があり、技術があり、日本で唯一丸金台の製造・修理を手掛ける職人としての誇りを高く維持することを重視する目的から、紋となるロゴ「丸金に立松葉」を制作。上から見た丸金台の中に「立」に見立てた「松」葉を配置した文様は、立松佛具木工業の伝統、専門性、希少性を表す。

The Marukindai is one of the main tools of Owari Buddhist altar fittings.
As a stand for the “orin” (bell) that produces a pure sound, the technique of carving its ornate and dignified appearance has been passed down unchanged for hundreds of years, from the Edo period to the present day.
Following this lineage, Mr. Tatematsu has been producing Marukindai for three generations, ensuring the continuation of the craftsman’s spirit and skills.
His requests primarily focused on:
・Designing everyday tools that enrich daily life, utilizing the Marukindai production techniques.
・Effective use of decorative elements such as the Saya (*1) pattern carving and the Giboshi (*2) ornament.
・Comprehensive support for strategic product development, marketing methods, and brand and design expression.
・Promotion of Owari Buddhist altar fittings through the above.

*1 Saya pattern: An auspicious pattern symbolizing permanence and longevity.
*2 Giboshi: A traditional architectural ornament found on bridges, shrines, temple stairs, and the pillars of balustrades.

“BONBONNIÈRE DE KIJISHI”, focuses on Saya pattern carvings and Giboshi as the main product, accented with layers of Saya pattern and adorned with Giboshi resembling cream, embodies the unique skills and playful spirit of Owari Buddhist altar artisan, and is versatile enough to be used as an accessory case or trinket box.
This will enhance brand communication through the product by piquing the interest of visitors at events and creating a situation where explanations are easily provided.

Also, we developed products in the food-related category.
In Mr. Tatsumatsu’s existing products, the Saya pattern was bordered, giving the impression of being somewhat “tacked-on decoration.” However, the design has been changed to one that blends the wood and carving seamlessly. Because the depth of the carving is gradual, the Saya pattern appears to emerge naturally and blends in, enhancing the natural beauty of the wood.
While fully conveying the charm of the Saya pattern, productivity and economic efficiency have also been considered by reducing the time and effort required for carving.

Furthermore, in response to the shrinking market for Owari Buddhist altar fittings and traditional crafts, the company is not simply shifting its focus to small items that conform to current trends. Rather, as a foundation for this new challenge, it is based on the premise of maintaining a high level of pride as a craftsman who possesses tradition, skill, and is the only one in Japan to manufacture and repair the Marukindai. Therefore, the logo “Marukin ni Tatematsuba” was created. The pattern, which features pine needles arranged to resemble the character “立” within a Marukindai viewed from above, represents the tradition, expertise, and rarity of Tatematsu Buddhist Altar Fittings artisans.